Silence surrounds us, silence around us

This artistic research "Silence surrounds us, silence around us" was started in 2020 after the coronavirus pandemic. "X" is a new beginning of artistic research in the research series "Silence surrounds us, silence around us". I continuously explore the research method of "work in progress" in artistic research from the perspective of biology. (For a new geometry and a new topology in the arts, in the 21st century) Transdisciplinary artistic research in the visual arts with architecture and music, concerning transversal aesthetics. The keyword "Ageing" in this artistic research is a philosophical consideration. For instance, "capital" in Marx's theory, "immateriality" and "materiality" in capitalism, thereby, how is "Ageing" viewed? What gaps between cultural and mental aspects and social conditions? What role can art play in answering these questions? Therefore, my attempt in artistic research is through string theory as well as Einstein's special relativity theory in the 21st century, to explore the new value (as well as, quantum) of ageing towards capitalism of all democratic social systems and their ideologies for something new. This artistic research addresses the study of ecology in the sense of art. "Ecology is the process by which organisms interact with each other and their environment, with the environment as a stage and ecology as the performance." (Ecology: A Very Short Introduction, Jaboury Ghazoul, Oxford: OUP, 2020) On the subject of "interaction" from the aspect of ecology, there are gaps between physical phenomenon and virtual phenomenon, between our sense (perception, cognition and recognition) and measurement, the fact of what that is. (Normative and Normativity) Thereby, I deal with these topics through art in the artistic research "Silence surrounds us, silence around us" – X.

P I: Physical and Digital works, their communications and spatiality

Silence surrounds us, silence around us | X (working title)

with a cellist Krischa Weber

Thema: Sichtbare und unsichtbare Räumlichkeit
Subthema: Projektion der Prozedur (Schattenverlauf) und Reflexion der objektiven und subjektiven Zeitwahrnehmung
Subject: Projektion und Reflexion

Topic: Visible and invisible spatiality
Subtopic: Projection of the procedure (shadow progression) and reflection of the objective and subjective perception of time
Subject: projection and reflection

-> Page: Sun

-> Page: Tree

-> Page: Air

-> Assemblage

Die Installation ist eine künstlerische (ästhetische) Intervention in einer Landschaft. Die als Metapher oder als Maßstab im Freiraum positionierten Stäbchen (installative Kunst Objekte) beginnen mit den vorgeschlagenen Interventionen, einen anderen Blick auf die phänomenologische Räumlichkeit zu schaffen. Die Wahrnehmung von Zeit ist selbst ein Ereignis in einem scheinbar unveränderlichen Raum, den wir in unserem täglichen Leben nicht oft wahrnehmen. Die ästhetische Aufmerksamkeit richtet sich nicht auf die neun Balken oder andere Objekte auf dem Boden (eventl. Bäume), sondern auf die sich im Laufe der Zeit verändernden Schatten. Regelmäßige Abbildungen der Schatten auf dem Quadrat mit Farbmarkierungen (Nachtleuchten) werden in den „Datenraum“ übertragen. Der Schattenverlauf wird in einem digitalen Modell simuliert und im virtuellen Raum verarbeitet, transformiert und reflektiert.

Komponenten und Räume in realen Räumen (Realitätsräumen) und virtuellen Räumen (Möglichkeitsräumen):

Der Unterschied in der Schattenlänge aufgrund der unterschiedlichen Neigungen der Balken und die durch den Schatten erzeugten Komponenten des Dreiecksraums ändern sich immer langsam und phänomenologisch. Diese Komponenten und Räume im Freiraum werden während der Ausstellung zum virtuellen Raum (Reflexion) durch die Arbeitsmethode „work in progress“ aktualisiert (Projektion).

Das Ziel der Mapping (Video, Fotos, Zeichnung, Collage) im virtuellen Raum ist es, eine künstlerische Arbeit durch die Lücken zwischen digitaler Simulation und analoger Messung aus unterschiedlichen Perspektiven zu schaffen. Sie erreichen den virtuellen (digitalen) Raum jederzeit von Ihrem Sitzplatz aus über einen QR-Code.

Die Performance in der Installation wird als eine weitere lebendige Räumlichkeit der Hörebene präsentiert. Die Performance ist eine Improvisation mit Cello und drei Kanälen monodiskreter Klänge (elektronischer Klang) zum Thema Zeit, Raum und Körper, basierend auf einer im virtuellen Raum generierten Notation, die in der Rauminstallation disziplinäre Grenzen überschreitet. (Im Sommer 2021 wurde mit der Cellistin Krischa Weber zwischen Berlin und Hamburg die Vorproduktion gestartet, die zugleich die erste gemeinsame, digitale Probe war.) Link zum Sound-Stück*

Die Performance wird auf dem Festival Wochenende mehrmals stattfindet zu verschiedenen Schattensituationen und sich entsprechend verändert.

Schlagworte: transversale Ästhetik, Zeitwahrnehmung, Dezentralisierung, Umgebung (Surrounds) und Umwelt (Environment), (Analog- und Digital-)Räumlichkeit, work in progress

Installation: Die Idee des Materials liegt im Konzept der Installation, die zum Beispiel „sichtbare und unsichtbare Räume“ thematisiert, das Schaffen unterschiedlicher Durchlässigkeiten und Reflexionsgrade. Die Technik der Arbeitsausführung umfasst Schweißen, Schneiden, Kippen und Färben (Assemblage).

P II: Digital work and its spatiality

N-t-22 (working title)

Current project is NFT art (Since April 2022)

-> Page: Life

-> Page: Community

P III: Transformation and its sustainable spatiality

Olivine - a new notion in a sentence (working title)

-> Page: e

-> Olivine - a new notion in a sentence

P IV: Norm without norm

o.T (O-Ton)-NN (working title)

-> Page: AI

-> Page: Community

-> Theoretical exploring model x 4

I'm thinking of using solar cells for the performance, but I haven't considered the Kinetic objects that use solar cells, which is contrary to the intention of the concept when the objects move.

What is the most important in this installation is the relationship between objects and their spatiality in the environment. It depends on the passage of time, the daily weather and the environment of the place. The intent of this installation is to design and install it using materials.

Model x

Die Performance ist eine Improvisation mit Cello und 3 Kanälen mono-diskreten Sounds (elektronischer Sound) zum Thema Zeit, Raum und Körper, basierend auf einer im virtuellen Raum generierten Notation, ist eine dezentralisiere Performance. Die performance wird nicht in einem selben versammlten Ort (wie in einem Konzertraum) stattgefunden.

Jeder Betrachter kann frei zuhöhren, frei da sein, je nach ihrer/seiner Art. – free style Repräsentation

Während der Corona Pandemie, diese Arbeit wurde entwickelt. Ich war in Berlin und Krischa war in Hamburg, hatten wir die virtuelle Probe.

Es gibt mehrere Möglichkeiten der je nach dem Ort, um zu spielen und emehre Möglichkeiten der je nach der Kondition, um zu repäresentieren. Ich werde dabei das Internet (online) für die Kommunikation zwischen mir, Krischa und dem Betrachter verwenden.

Ich werde beginnen, das Solarenergiesystem (Solarzelle) für die Installation und Performance zu verwenden.

Eine virtuelle Probe:

Link zum Sound für Vorproduktion „a.o.i. - lasting memories”/Artistic research „Silence surrounds us, silence around us” mit der Cellistin Krischa Weber

http://www.art-identity.de/audio/Impro_Krischa_Erika_1.mp3

Unsere performance does not base on a musical interpretation, each works on her/his own concept.

Krischa Weber – Cellistin/ Hamburg 23.5.61
Improvisation + Musikkonzepte

Konzerttätigkeit:
Lesungen mit Ingrid Noll, Ulrich Pleitgen u.a.
Mitwirkung Filmmusik Fatih Akin „Im Juli“
2002-8 Projekt tune- Musikalische Landart in der Hafencity
2015 Stummfilmmusik Goethe Institut Hyderabat/Bengaluru (Indien)
2017 Stummfilmmusik mit Duo WeberWendt: Auswärtiges Amt Rom, Stummfilmfestivals
2018 Mitwirkung bei Opern von Ernst Bechert + Klangfront Ferdinand Försch, 2019/2020 Kongo/ Brazzaville Coaching Orchestre Symphonique des Enfants

2020 Theatermusik Bühne Bumm/ Kindertheater und Silke Rudolf/ Performance

Stipendien
2000 Kulturbehörde HH Duo Marie Claire
2011 ArtOmi International Musicians Residance New York

Ausbildung:
Magister Erziehungswissenschaften Universität Heidelberg Musik Universität Bremen
Suzuki Cello Level 1

Lehrtätigkeit
Jeki Louise Schröderschule und Schule Bahrenfelderstr. Hamburg Musica altona Hamburg
Musisches Forum Bargteheide

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