L'autunno di EAR

Dedicato a favorire scambi tra i dottorandi dell'Accademia di Belle Arti di Roma impegnati in progetti di ricerca dedicati al gaming, il 16 settembre si è svolto a Malaga l'incontro tra Beatrice Peria, responsabile scientifica di EAR, Dalma Frascarelli, coordinatrice del WP4, e Santiago Bustamante, direttore del Museo del Videogioco OXO.

Sempre nell'ottica di ampliare le partnership del progetto, nei giorni successivi le due referenti di EAR hanno incontrato Susi Baldasseroni, addetta culturale dell'Istituto Italiano di Cultura di Madrid, e, con lei, Francesca Catalano e Alessandra Picone, funzionarie dello stesso istituto, per proporre l'esportazione della mostra multimediale Purché tiri al favoloso. Giovan Battista Marino tra mito, metamorfosi e meraviglia nella sede madrilena. La proposta ha suscitato notevole interesse, aprendo anche la possibilità di portare presso l'Istituto la mostra che inaugurerà a febbraio nella Sala Colleoni dell'Accademia di Belle Arti.
È stato infine dedicato alla progettazione di un dottorato in cotutela, l'incontro avvenuto a Madrid tra la responsabile scientifica di EAR, la coordinatrice del WP4 e Félix Labrador Arroyo, professore di Storia Moderna presso l’Università di Madrid “Juan Carlos”. Tra i progetti discussi, anche la prossima realizzazione di una partnership tra il Doctorado en Humanidades, Lenguaje y Cultura (Departamento: Ciencias de la Educación, el Lenguaje, la Cultura y las Artes, Ciencias Histórico-Jurídicas y Humanísticas y Lenguas Modernas; Facultad: Ciencias Jurídicas y Sociales) e il Dottorato in Culture, pratiche e comunicazione delle arti visive erogato dall’Accademia di Belle Arti di Roma.

Il progetto EAR presente al convegno Digital Heritage 2025 - Congresso Internazionale & Expo Siena, ospitato nella città toscana a settembre 2025. Presentati nell’ambito del Work Package 2, i due contributi riflettono l’impegno del progetto nella ricerca applicata tra arte, scienza e tecnologia.

Il primo contributo, sviluppato in collaborazione con l'Istituto Nazionale di Fisica Nucleare (INFN), si è occupato dell'uso dell'intelligenza artificiale per la ricostruzione dei processi creativi dal disegno al dipinto finale. Il secondo paper, frutto del lavoro con l’Università Politecnica delle Marche, si concentra invece sulle indagini relative agli affreschi provenienti dalla Torre di Paolo III Farnese, per ricostruire le tecniche e i processi di realizzazione delle opere, dai cartoni preparatori fino agli schizzi tracciati direttamente sul supporto murario, riconoscendo e individuando le varie tecniche del trasporto del disegno all'interno del workshop di Perin del Vaga.

È stato presentato a settembre, in occasione della XXIII edizione della International Conference of Numerical Analysis and Applied Mathematics di Creta, il paper "From the Pentagram to the Graph Encoded Path through Rossini's notes", dedicato all'applicazione di metodologie scientifiche alla filologia musicale, grazie a un approccio computazionale per l'analisi strutturale delle varianti autografe dell'arietta di Rossini Mi lagnerò tacendo.

Curato da Silvia Licciardi e Daniela Macchione del Conservatorio Statale di Musica Alfredo Casella dell'Aquila, lo studio, pubblicato in long abstract negli atti del convegno, è stato realizzato nell'ambito delle attività di applicazione del WP2.

Doppia data, il 25 settembre e il 16 ottobre, per approfondire lo studio dei processi creativi attraverso le collezioni dell’Istituto centrale per la Grafica di Roma e l’utilizzo di strumenti di digitalizzazione approfonditi nell'ambito del progetto EAR dal WP2. Il primo appuntamento, dedicato alle matrici di Piranesi, è stato presentato dalla dott.ssa Giovanna Scaloni. Il secondo incontro, curato dalla dott.ssa Rita Bernini, si è concentrato invece su una selezione di opere del Gabinetto Stampe. Entrambi gli incontri hanno offerto ai partecipanti la possibilità di approfondire il ruolo delle matrici e delle stampe come strumenti di lettura dei processi creativi, con particolare attenzione alle metodologie di digitalizzazione applicate al patrimonio grafico.

Affrontare il tema della ricerca artistica con una nuova, originale prospettiva: questo l'obiettivo dell'appuntamento di ottobre a Budapest.

Durante il workshop e il TravelLab ospitati presso il Museo di Belle Arti, la capitale ungherese ha accolto il team del WP2 per la presentazione dei risultati delle analisi svolte attraverso la diagnostica non invasiva (analisi riflettografiche e spettroscopiche, UV, luce radente)di alcuni dipinti di proprietà dell'Hungarian University of Fine Arts. Analisi che hanno dimostrato la loro contemporaneità con i numerosi interrogativi sollevati dalle metodologie emergenti impegnate a indagare i processi creativi attraverso ampie stratificazioni tra diversi media, supporti e tempi.

Focus su °'°Kobi e sulle potenzialità offerte alla ricerca artistica da questa innovativa piattaforma, durante il primo convegno internazionale organizzato nell'ambito del progetto p+arts Unframing Knowledge. Ospitata a Napoli a ottobre, la conferenza, dedicata a offrire uno spazio per incontri aperti e interdisciplinari fra istituzioni AFAM, ha invitato il coordinatore del WP3 Franco Ripa di Meana, e la responsabile scientifica di EAR, Beatrice Peria, a partecipare alla tavola rotonda dedicata alle prospettive della ricerca artistica.

In occasione del convegno, inoltre, è stato presentato il paper dal titolo “Navigating Artistic Research with Artificial Intelligence: Case Studies on the AI-mediated °’°Kobi Platform”, firmato da un team di assegnisti, dottorandi e professori dell'Accademia di Belle Arti di Roma e dell'Università Politecnica delle Marche.

Una giornata di studi interamente dedicata ai Patrimoni di ricerca, aperta a studenti, docenti ed esperti del settore, quella che si è tenuta a ottobre a Milano. Ospitata dall'Accademia di Belle Arti di Brera, con il coinvolgimento dei partner del WP2 di Roma e Firenze, la giornata di studi curata dalle professoresse Claudia Nenci e Rosanna Ruscio, docenti dell'istituto e Responsabili del WP2 per Brera, è stata incentrata sul processo creativo dell'opera d'arte, indagato da storici dell'arte, scienziati e restauratori che hanno maturato profonda conoscenza ed esperienza diretta dei patrimoni storici delle accademie d'arte, non solo italiane. La seconda parte della giornata ha avuto luogo negli spazi della Raccolte storiche dell'Accademia, di fronte alle opere che il progetto EAR ha permesso di studiare con rinnovata attenzione e trasversalità di competenze.

È stato un doppio impegno quello affrontato a Porto dal WP3: dapprima nel corso della conferenza CELDA - Cognition and Exploratory Learning in the Digital Age, durante la quale un gruppo di lavoro composto da assegnisti di ricerca e docenti dell'Accademia di Belle Arti di Roma e dell'Università Politecnica delle Marche ha presentato il paper "The Sergio Blanco study: evaluating creative work trough AI”.

A seguire, sempre nella cittadina portoghese, il workshop organizzato dal partner di EAR, i2ADS, e riservato a studenti dottorali.

Appuntamento a Cingoli, dove la Collegiata di Sant'Esuperanzio custodisce una versione della Flagellazione di Sebastiano del Piombo, per il WP2. Il workshop di novembre, che ha visto l'Università Politecnica delle Marche in qualità di ospite, e la partecipazione dei referenti del WP2 dell'Accademia di Belle Arti di Roma, è stato interamente incentrato sulla campagna diagnostica dell'opera dell'artista veneto, indagata mediante l'utilizzo della fotocamera ad infrarosso che ha consentito, oltre alla scansione 3D dell'opera, l'acquisizione immagini ad altissima risoluzione.

© Monkeys Video Lab

Un debutto internazionale di tutto rispetto per TESSELA, installazione multimediale generativa che nasce dal dialogo con °’°Kobi, allestita nel quadro di Getting Ahead Toghether: PACESETTERS SUMMIT. L'installazione, frutto degli sforzi congiunti di un team di ricercatori del Conservatorio di Musica Santa Cecilia di Roma, del Conservatorio Statale di Musica Alfredo Casella dell'Aquila e dell'Accademia di Belle Arti di Roma, è infatti stata esposta durante il summit ospitato a novembre a La Termica, Malaga, alla presenza della Vice-Presidente della Commissione Europea, Teresa Ribeira.

"Tessela: Navigating Electroacoustic Tessellations through Human–AI Co-Agency": è questo il titolo del paper presentato durante la conferenza che l'Orpheus Institut, uno dei più importanti centri di ricerca musicale al mondo, ha dedicato a promuovere il dialogo interdisciplinare sul ruolo trasformativo dei sistemi agentivi nella musica e nell'arte sonora, offrendo una piattaforma per condividere pratiche innovative, prospettive critiche e intuizioni creative.

© Monkeys Video Lab

Tecnologie e applicazioni audio web protagoniste durante WAC - Web Audio Conference, appuntamento che ogni due anni accoglie ricercatori, sviluppatori, designer, artisti e tutti coloro che sono interessati ai campi dello sviluppo web e della tecnologia musicale. Qui, il team composto da ricercatori e docenti del Conservatorio di Musica Santa Cecilia di Roma, del Conservatorio Statale di Musica Alfredo Casella dell'Aquila e dell'Accademia di Belle Arti di Roma ha presentato il paper “DawBi: A WebSocket-Based Plugin for Semantic Dialogue Between DAW and KOBI AI”.

Pubblicazioni e altre notizie

Sul numero 137-138 di Kermes, progetto editoriale dedicato ai temi del restauro, della conservazione e della tutela del patrimonio culturale, l'articolo redatto dalla professoressa Costanza Barbieri, coordinatrice del WP2, che racconta la genesi della mostra che sarà inaugurata il 15 gennaio 2026 presso la Pinacoteca Capitolina. Intitolata Il non finito: fra poetica e tecnica esecutiva, la mostra è incentrata sulle opere non finite di Guido Reni e su alcuni dipinti del Cinque e Seicento conservati presso la Galleria del Campidoglio.

Ideata da Claudio Seccaroni (ENEA) e Costanza Barbieri, la mostra si avvale del supporto tecnico, scientifico e organizzativo dello staff interno della Sovrintendenza Capitolina in collaborazione con il Sistema Museale di Roma Capitale.

Francesco D’Abbraccio (Lorem), 3402 Selves, Images from Lorem’s video 3402 Selves, 2018. Courtesy of the artist.

Ospitato sulle pagine di FORUM+, rivista internazionale e open access dedicata alla ricerca artistica e al pensiero critico, il cui numero più recente è uscito a ottobre 2025, l’articolo “Latent Spaces in Artistic Research. A Continuous Paradigm Before and After AI”, firmato da Veronica Di Geronimo e Andrea Guidi, ricercatori del WP3 nell'ambito del progetto EAR, propone una rilettura del concetto di spazio latente, mutuato dal linguaggio dell’intelligenza artificiale, come paradigma utile per comprendere i processi conoscitivi della pratica artistica e individuarne degli archetipi metodologici.

La piattaforma °’°Kobi, sviluppata presso l’Accademia di Belle Arti di Roma in collaborazione con diverse istituzioni partner, è presentata come caso di studio a sostegno della tesi che interpreta la ricerca artistica come uno spazio latente ante litteram — un ambiente fatto di glitch, associazioni inattese e connessioni emergenti.

Prossimi appuntamenti

© Monkeys Video Lab

17-18 dicembre 2025 - Pisa

Sarà ospitato il prossimo dicembre a Pisa, nell'ambito del corso di product design DESTeC - Dipartimento di Ingegneria dell'Energia, dei Sistemi, del Territorio e delle Costruzioni, il workshop sull'uso di °'°Kobi. Dedicato ai percorsi speculativi sulle relazioni tra processo progettuale e AI, il workshop punta a comprendere come lo sviluppo progettuale basato sulla metodologia "Double Diamonds" possa interagire ed essere supportato da °'°Kobi.

gennaio 2026 - Padova

Artistic Research and Collective Intelligence è il titolo del workshop promosso dall’Accademia di Belle Arti di Roma nell’ambito del progetto EAR per consentire l'esplorazione del ruolo dell’intelligenza artificiale e della dimensione collettiva nella ricerca artistica.
Durante il workshop, condotto da Daniele Pozzi (GMPU) e Andrea Guidi (ABAROMA), i partecipanti avranno l’opportunità di sperimentare il Research Catalogue (RC) e °'°Kobi, un strumento basato sull'intelligenza artificiale progettato per stimolare processi creativi non-lineari. Dopo un’approfondita presentazioni degli strumenti adottati, il programma del workshop include momenti di riflessione collettiva, esercitazioni pratiche e discussioni critiche intorno alle modalità con cui la ricerca artistica può generare conoscenza al di fuori delle prassi accademiche tradizionali.

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Enacting Artistic Research (EAR) è un progetto finanziato dall’Unione europea- NextGeneration EU, Missione 4, Componente 1. Coordinato dall’Accademia di Belle Arti di Roma, il progetto coinvolge partner di eccellenza: Accademia di Belle Arti di Brera, Accademia di Belle Arti di Firenze, Conservatorio di Musica Santa Cecilia di Roma, Conservatorio Statale di Musica Alfredo Casella de l’Aquila, Istituto Nazionale di Fisica Nucleare e Università Politecnica delle Marche.

Maggiori informazioni: https://abaroma.it/enacting-artistic-research/

EAR'S Autumn

EAR in Spain to explore collaborations and partnership

Dedicated to fostering exchanges among PhD candidates from the Rome Academy of Fine Arts engaged in research projects on gaming, a meeting was held in Málaga on 16 September between Beatrice Peria, EAR’s scientific coordinator, Dalma Frascarelli, coordinator of WP4, and Santiago Bustamante, director of the OXO Video Game Museum.

With the same goal of expanding the project’s network of partnerships, in the following days the two EAR representatives met with Susi Baldasseroni, cultural attaché at the Italian Cultural Institute in Madrid, as well as with Francesca Catalano and Alessandra Picone, officers of the same institution, to propose the export of the multimedia exhibition Purché tiri al favoloso. Giovan Battista Marino tra mito, metamorfosi e meraviglia to the Madrid venue. The proposal generated considerable interest, opening the possibility of bringing to the Institute the exhibition that will inaugurate in February in the Colleoni Hall of the Academy of Fine Arts.
A meeting in Madrid with EAR’s scientific coordinator, the WP4 coordinator, and Félix Labrador Arroyo, Professor of Modern History at the “Juan Carlos” University of Madrid, was finally devoted to developing a joint PhD programme. Among the topics discussed was the future establishment of a partnership between the Doctorado en Humanidades, Lenguaje y Cultura (Department of Education, Language, Culture and the Arts, Historical-Legal and Humanistic Sciences, and Modern Languages; Faculty of Legal and Social Sciences) and the PhD programme Cultures, Practices and Communication of the Visual Arts offered by the Rome Academy of Fine Arts.

Two EAR contributions to Digital Heritage 2025 in Siena

EAR participated in the Digital Heritage 2025 – International Congress & Expo Siena, held in the Tuscan city in September 2025. Presented as part of Work Package 2, the two contributions reflect the project’s commitment to applied research across art, science, and technology.

The first contribution, developed in collaboration with the National Institute for Nuclear Physics (INFN), focused on the use of artificial intelligence to reconstruct creative processes from drawing to finished painting. The second paper—produced in cooperation with the Marche Polytechnic University—centres on the analysis of frescoes from the Tower of Pope Paul III Farnese, with the aim of reconstructing the techniques and processes involved in their creation, from preparatory cartoons to sketches traced directly onto the wall surface, and identifying the various drawing-transfer techniques used in Perin del Vaga’s workshop.

In Crete, musical philology meets scientific method

Presented in September at the XXIII International Conference of Numerical Analysis and Applied Mathematics in Crete, the paper From the Pentagram to the Graph Encoded Path through Rossini’s Notes explores the application of scientific methodologies to musical philology through a computational approach to the structural analysis of the autograph variants of Rossini’s arietta Mi lagnerò tacendo.

Prepared by Silvia Licciardi and Daniela Macchione of the Alfredo Casella State Conservatory of L’Aquila, the study—published as a long abstract in the conference proceedings—was carried out within the applied research activities of WP2.

The study of creative processes at the Central Institute for Graphics in Rome

Two sessions—on 25 September and 16 October—were dedicated to examining creative processes through the collections of the Central Institute for Graphics in Rome, using digitisation tools explored within EAR’s WP2. The first meeting, devoted to Piranesi’s printing plates, was presented by Dr. Giovanna Scaloni. The second session, led by Dr. Rita Bernini, focused on a selection of works from the Prints Cabinet. Both events offered participants an opportunity to explore the role of plates and prints as instruments for understanding creative processes, with particular attention to digitisation methodologies applied to graphic heritage.

Budapest: art history meets science

Addressing artistic research from a new and original perspective was the aim of the October workshop held in Budapest.

During the workshop and TravelLab hosted by the Museum of Fine Arts, the Hungarian capital welcomed the WP2 team for the presentation of results obtained through non-invasive diagnostic analyses (reflectographic and spectroscopic analysis, UV, raking light) of several paintings belonging to the Hungarian University of Fine Arts. These analyses proved highly relevant to the numerous questions raised by emerging methodologies investigating creative processes through layered interactions among media, supports, and temporal phases.

Artistic research meets in Naples

A spotlight on °'°Kobi and the potential this innovative platform offers to artistic research was at the centre of the first international conference organised within the p+arts Unframing Knowledge project. Hosted in Naples in October, the conference—designed to provide an open, interdisciplinary forum for AFAM institutions—invited WP3 coordinator Franco Ripa di Meana and EAR scientific coordinator Beatrice Peria to participate in the round table on the future of artistic research.

During the event, the paper Navigating Artistic Research with Artificial Intelligence: Case Studies on the AI-mediated °’°Kobi Platform was also presented, authored by a team of research fellows, doctoral candidates and professors from the Rome Academy of Fine Arts and the Marche Polytechnic University.

Researcher Heritage takes centre stage in Brera

A full day of studies devoted to Research Heritage—open to students, faculty and experts—was held in October in Milan. Hosted by the Brera Academy of Fine Arts, with the involvement of WP2 partners from Rome and Florence, the event was curated by Professors Claudia Nenci and Rosanna Ruscio, faculty members and WP2 coordinators for Brera. The day focused on the creative process behind artworks, investigated by art historians, scientists and conservators with extensive experience and deep knowledge of the historical heritage of art academies, in Italy and beyond.
The second part of the day took place in the Academy’s Historical Collections, in front of the works that the EAR project has enabled scholars to examine with renewed attention and interdisciplinary insight.

In Porto to navigate between artistic and collective intelligence

It was a double engagement for WP3 in Porto: first, during the CELDA – Cognition and Exploratory Learning in the Digital Age conference, where a working group composed of research fellows and faculty members from the Rome Academy of Fine Arts and the Marche Polytechnic University presented the paper “The Sergio Blanco Study: Evaluating Creative Work through AI.”

This was followed, again in the Portuguese city, by a workshop organised by EAR partner i2ADS and dedicated to doctoral students.

In Cingoli with Sebastiano del Piombo

An appointment in Cingoli for WP2, where the Collegiate Church of Sant'Esuperanzio houses a version of Sebastiano del Piombo’s Flagellation. The November workshop—hosted by the Marche Polytechnic University and attended by WP2 representatives from the Rome Academy of Fine Arts—was entirely dedicated to the diagnostic campaign on the Venetian artist’s work. Using an infrared camera enabled both a 3D scan of the painting and the acquisition of extremely high-resolution images.

TESSELA at the Creative Research Summit in Málaga

An important international debut for TESSELA, a generative multimedia installation developed in dialogue with °’°Kobi and presented within the programme of Getting Ahead Together: PACESETTERS SUMMIT. The installation—created through the joint efforts of researchers from the Santa Cecilia Conservatory of Rome, the Alfredo Casella State Conservatory of L’Aquila, and the Rome Academy of Fine Arts—was exhibited during the summit held in November at La Térmica, Málaga, in the presence of the Vice-President of the European Commission, Teresa Ribeira.

In Ghent, where sound art meets innovation

Tessela: Navigating Electroacoustic Tessellations through Human–AI Co-Agency is the title of the paper presented at the conference hosted by the Orpheus Institute—one of the world’s leading centres for musical research—dedicated to promoting interdisciplinary dialogue on the transformative role of agentive systems in music and sound art. The event offered a platform to share innovative practices, critical perspectives, and creative insights.

In Paris to hack sound

Web audio technologies and applications were the focus of WAC – Web Audio Conference, a biennial event bringing together researchers, developers, designers, artists, and all those interested in web development and music technology. Here, the team composed of researchers and faculty members from the Santa Cecilia Conservatory of Rome, the Alfredo Casella State Conservatory of L’Aquila, and the Rome Academy of Fine Arts presented the paper “DawBi: A WebSocket-Based Plugin for Semantic Dialogue Between DAW and KOBI AI.”

Publications and other news

On Kermes "The unfinished: between poetics andh executed technique"

Issue 137–138 of Kermes—a publication focused on restoration, conservation and cultural heritage protection—features an article by Professor Costanza Barbieri, WP2 coordinator, recounting the genesis of the exhibition opening on 15 January 2026 at the Capitoline Picture Gallery. Entitled The Unfinished: Between Poetics and Executed Technique, the exhibition centres on unfinished works by Guido Reni and on several 16th- and 17th-century paintings held at the Galleria del Campidoglio.

Conceived by Claudio Seccaroni (ENEA) and Costanza Barbieri, the exhibition benefits from the technical, scientific and organisational support of the internal staff of the Capitoline Superintendency in collaboration with the Rome Capital Museum System.

Glitches, AI and artistic research: °'° Kobi as case study on FORUM+

Published in FORUM+, an international open-access journal dedicated to artistic research and critical thought—whose latest issue was released in October 2025—the article “Latent Spaces in Artistic Research. A Continuous Paradigm Before and After AI” by Veronica Di Geronimo and Andrea Guidi, WP3 researchers within the EAR project, proposes a reinterpretation of the concept of latent space, drawn from the language of artificial intelligence, as a paradigm for understanding the cognitive processes of artistic practice and identifying methodological archetypes.

The °’°Kobi platform—developed at the Rome Academy of Fine Arts in collaboration with several partner institutions—is presented as a case study supporting the thesis that artistic research may be understood as a latent space ante litteram: an environment shaped by glitches, unexpected associations and emerging connections.

EAR’s WP3 becomes partner of the Chabod Department in Milan

A significant milestone in research partnerships: in October, a research agreement was signed with the F. Chabod Department of Historical Studies at the University of Milan for the project “AI-Based Visual Analysis for Artistic Research and Semantic Inference.”

Upcoming events

In Pisa for the °’°Kobi Design Workshop

17–18 December 2025 – Pisa

The °’°Kobi workshop will be hosted in Pisa next December within the DESTeC product design programme (Department of Energy, Systems, Territory and Construction Engineering). Dedicated to speculative explorations of the relationship between design processes and AI, the workshop aims to understand how design development based on the “Double Diamond” methodology can interact with and be supported by °’°Kobi.

In Padua to test Research Catalogue and °’°Kobi

January 2026 – Padua

Artistic Research and Collective Intelligence is the title of the workshop promoted by the Rome Academy of Fine Arts within the EAR project to explore the role of artificial intelligence and collective dimensions in artistic research.
During the workshop—led by Daniele Pozzi (GMPU) and Andrea Guidi (ABA Rome)—participants will have the opportunity to experiment with the Research Catalogue (RC) and with °’°Kobi, an AI-based tool designed to stimulate non-linear creative processes.
Following an in-depth presentation of the tools, the programme includes collective reflection sessions, practical exercises and critical discussions on how artistic research can generate knowledge beyond traditional academic practices.

Stay updated

Enacting Artistic Research (EAR) is a project funded by the European Union - Next Generation EU, Mission 4, Component 1. Coordinated by the Academy of Fine Arts of Rome, the project brings together a distinguished group of partners, including the Brera Academy of Fine Arts, the Florence Academy of Fine Arts, the Conservatory of Music Santa Cecilia, the ‘Alfredo Casella’ Conservatoire of Music, the National Institute of Nuclear Physics, and the Marche Polytechnic University.

More information: https://abaroma.it/en-enacting-artistic-research/

Enacting Artistic Research (EAR)

PNRR_INTAFAM00060

Academy of Fine Arts of Rome

Via Ripetta 222 – 00186 Rome