Host: Faculty of Fine Art, Music and Design, University of Bergen
Program
Monday 20 October
→ Nygårdsgaten 5 (UiB Learning Arena)
Lunch
→ Nygårdsgaten 5 (UiB Learning Arena) - Foajé
Registration and informal conversations
→ Nygårdsgaten 5 (UiB Learning Arena) - Foajé
Plenary
Welcome and opening
→ Nygårdsgaten 5 (UiB Learning Arena) - Storsalen
- Jostein Gundersen, Vice dean of research, Faculty of Fine Art, Music and Design, University of Bergen, and chair of the Norwegian Artistic Research School's board
- Geir Strøm, policy director, Norwegian Directorate for Higher Education and Skills
Keynote/debate (language: NO)
Samfunnsrelevans på spill: Kunstnerisk utviklingsarbeid i dagens utdanningspolitikk
→ Nygårdsgaten 5 (UiB Learning Arena) - Storsalen
Hva skjer med et samfunn som nedprioriterer kunst? Under Arendalsuka 2025 ble kunstens betydning løftet frem i lys av økende uro, polarisering og globale konflikter. Det ble stilt spørsmål om kunst kan forandre verden, og det ble vist til at undertrykkende regime til alle tider har fryktet kunstens kraft: «Sensur av litteratur, biletkunst, musikk og andre kunstnarlege uttrykksformer har vore høgt på dagsordenen for despotar og diktatorar. På same måte har kolonimakter ofte marginalisert eller kriminalisert urfolks kulturelle og kunstnariske praksisar. Fri kunst står i motsetning til einsretting».
Kunstneriske utdanninger er viktige arenaer for kritisk tenkning, eksperimentering og ytringsfrihet – men hvilken plass har de i dagens utdanningspolitikk?
Under den nasjonale forskerudanningskonferansen ble det uttrykt bekymring for en mulig utvikling der humanistiske - og inforstått også kunstneriske - fag kan tape terreng når doktorgradsutdanninger skal tilpasses samfunnets behov. I Danmark pekes det på at svekkelse av de humanistiske fagene kan være en trussel mot demokratiet (se f.eks: Dannelse kan styrke totalberedskapen). Men hva er egentlig samfunnsrelevansen til kunstfagene? Hva tilfører ph.d.-graden i kunstnerisk utviklingsarbeid samfunnet? Hva betyr det å ha en doktorgrad i f.eks. dans?
I denne debatten ser vi konstruktivt kritisk på kunstfeltets evne til å synliggjøre sin egen verdi. Hvordan kan feltet bli bedre til å aktualisere sin rolle i samfunnet? Hvordan møter utdanningsinstitusjonene prosesser som dimensjonering av doktorgradsutdanninger? Og hvordan forholder de seg til begrepet «samfunnsrelevans» når de utvikler strategier og rekrutterer ph.d.-kandidater?
Vi ser også på Norges posisjon internasjonalt. Norge var tidlig med en tydelig satsning på kunsterisk utviklingsarbeid. I 1995 ble kunstnerisk utviklingsarbeid og forskning likestilt i universitets- og høyskoleloven. I 2018 fikk vi doktorgraden i kunsterisk utviklingsarbeid, etter å ha hatt en pilotmodell siden tidlig 2000-tall. I mellomtiden har Sverige etablert et senter for fremragende kunstnerisk forskning, Italia har etablert ph.d.-grad og Sør-Afrika har lenge hatt et miljø for kunsterisk utviklingsarbeid med sterk delingskultur. Hvor står vi i Norge i dag? Hvordan bygger vi videre på opparbeidede styrker, samtidig som vi peker på reelle utfordringer og behov?
Debatten innledes med en kort faktapresentasjon: Antall ph.d.-grader i Norden, investeringer i kunstnerisk utviklingsarbeid og internasjonal synlighet. Er vi samfunnsrelevante - nok?
Foto: Paal Audestad
Morten Qvenild er prorektor ved Norges musikkhøgskole og viserektor for FoU og formidling. Morten er professor i live elektronikk og har 25 års erfaring som musiker og prosjektleder for en rekke ulike musikk og kunstprosjekter. Han har undervist på NMH i mange ulike fag og i spesialområder som piano, vokal, produksjon og låtskriving siden 2013. Han var involvert i arbeidet med campusutvikling på NMH, og har siden oktober 2023 vært en dedikert prosjektleder for arbeidet med NMHs nye strategi. Han har også spilt ca. 1500 konserter nasjonalt og internasjonalt, ofte med egne komposisjoner, solo og i spennet fra standardlåter i samspill med KORK til forskjellige improvisasjonsbaserte konstellasjoner. Han har også drevet sitt eget lydstudio og konsertlokale, Ugla lyd, siden 2013. Morten Qvenild sitt kunstnerskap har vid sjangerbredde og åpenhet. Pianisten, produsenten og komponisten har konsertert med A-ha, spilt improvisasjonsmusikk med Gard Nilssen, jammet med den improviserende datamaskinen KimAuto i et kunstnerisk forskningsprosjekt og skrevet låter med Frode Grytten i løpet av samme uka. Dette beskriver godt Qvenild sin eklektiske arbeidshverdag.
Foto: Kristiania
Synne Tollerud Bull er professor i mediekunst og prodekan for forskning, kunstnerisk utviklingsarbeid og innovasjon ved School of Arts, Design and Media ved Høyskolen Kristiania. Hun er en del av kunstnerduoen Bull.Miletic, som har utviklet begrepene proxistant vision og cinéma trouvé gjennom langvarig kunstnerisk forskning. Deres medieinstallasjoner med robotikk og kinetiske konstruksjoner undersøker hvordan nye bildeteknologier som droner, satellitter og digitale kart former romopplevelse, makt og infrastruktur i vår tid, med en mediearkeologisk tilnærming. Bull arbeider både kunstnerisk og teoretisk, med særlig vekt på forholdet mellom teknologi, sansning og samfunn. Hun leder for tiden UHRs fagorgan for scenekunst og film, forskningsgruppen AI Ecologies og er med i ledelsen av arbeidspakke 2 i MishMash – Centre for AI and Creativity. Hun har initiert og ledet flere forskningsprosjekter, blant annet Urban Ecologies, Media Seas of the High North Atlantic og Re:place. Hun har publisert bredt, inkludert bøkene Urban Images (Sternberg Press), Screen Space Reconfigured (Amsterdam University Press), Proxistant Vision (MIT Press) og Media Seas and the Blue Humanities (Routledge, under utgivelse). Bull.Miletic har stilt ut internasjonalt, og deres verk inngår i flere nasjonale samlinger, blant annet Nasjonalmuseet.
Foto: Thor Brødreskift
Jostein Gundersen er førsteamanuensis i musikkutøving, prodekan for forskning ved Fakultet for kunst, musikk og design, Universitetet i Bergen, og styreleder i Nasjonal forskerskole i kunstnerisk utviklingsarbeid. Fra 2015 til 2018 ledet han det kunstneriske forskningsprosjektet «Wheels within Wheels - New approaches to interactions between composers and performers» ved Griegakademiet. Med blokkfløyter som sitt hovedinstrument fordyper han seg særlig i middelaldermusikk og samtidsmusikk, samt improvisasjon i historiske og nyere stiler. Han underviste i historisk improvisasjon ved Hochschule für Musik und Theater, Leipzig i perioden 2011-2022. Alene og sammen med sitt ensemble Currentes har han urfremført en rekke verk og spilt inn flere plater for LAWO Classics. Han har bidratt til flere sceniske verk med Ursus produksjoner og Neither Nor, samt som komponist og arrangør for Carte Blanche.
PhD Students' Introduction Seminar
→ Nygårdsgaten 5 (UiB Learning Arena) - Storsalen
This seminar is for PhD students new to the Norwegian Artistic Research School (intake spring 2025 / autumn 2025). You must have completed the online introduction seminar to be qualified for participation.
Supervisors' seminar - Ethics in Artistic Research
→ Nygårdsgaten 5 (UiB Learning Arena) - Søndre Allmenning 1 (part 1 and 3)
→ Kulturhuset, Vaskerelven 8 (part 2)
The supervisors' seminar consist of three parts:
- Part 1: Ethics in the Norwegian Artistic Research School
- Part 2: Law, ethics, and aesthetics (language: NO)
- Part 3: Ethics in Artistic Research: A dive into the new Guide
Exhibition, seminar, film screening, and other events
13:50-14:50
Bergen Assembly - Exhibition
Visit to Bergen Kunsthall by Director Kjersti Solbakken and Head of dissemination Hilde Marie Pedersen.
Participants to this event must meet at the entrance to Nygårdsgaten 5 at 13:50
15:00-16:00
Samtale: Juss, etikk og estetikk i dokumentarfilm (language: NO)
En samtale om juridiske og etiske utfordringer som kan oppstå når man skildrer andres virkelighet.
I panelet
- Per-Christian Magnus, SUJO
- Tom Eilertsen, Advokatfirmatet Bull
Ordstyrer: KriStine Skaret, produsent og ph.d.-student ved Universitetet i Innlandet
Sted: Kulturhuset, Lillesalen (Vaskerelven 8)
Språk: Norsk
Arrangementer er gratis og åpent for alle.
18:15
Bergen International Film Festival (BIFF - Konsertpaleet, KP6)
TØYEN POP-UP is two movies in one: In the first one, four people meet at an office space in the Oslo neighbourhood of Tøyen for a class where immigrants are taught how to integrate into Norwegian society. In the second, four actors meet in an office space in the Oslo neighbourhood of Tøyen to make a movie about a class where immigrants are taught how to integrate into Norwegian society.
Director: Adel Khan Farooq
Producer: KriStine Ann Skaret, Johanna Nyström
Language: Norwegian (English subtitles)
Tickets: NOK 125 (buy here)
19:15
The Dialogue Police
Bergen International Film Festival (BIFF - Konsertpaleet, KP6)
This documentary follows the work of a special unit within the Swedish police whose work revolves around ensuring the citizens’ right to democratic participation while preventing political protests from devolving into riots. THE DIALOGUE POLICE gives us a glimpse of the complex balancing act that is demanded of the officers.
Director & producer: Susanna Edwards
Co-Producers: Stray Dogs Norway (KriStine Skaret, Sarah Winge-Sørensen)
Language: Turkish, Swedish, Persian (English subtitles)
Tickets: NOK 125 (buy here)
19:00
Prøverommet - BiT Teatergarasjen at Bergen Kjøtt
22:00
Radio Multe (every night)
Tuesday 21 October
→ Nygårdsgaten 5 (UiB Learning Arena)
→ Nina Griegs gate 6 (The Grieg Academy, Faculty of Fine Art, Music and Design, University of Bergen)
→ Møllendalsveien 61 (The KMD-building, Faculty of Fine Art, Music and Design, University of Bergen)
Track 1
Nygårdsgaten 5
→ Søndre Allmenning 1
Martin White (KHiO)
Workshop, part 1
Moderator: Erik Friis Reitan
Track 2
Nygårdsgaten 5
→ Nordre Allmenning 3
Toril Goksøyr (KHiO)
Moderator: Tale Næss
Languange: Norwegian
Track 3
Nygårdsgaten 5
→ Storsalen
Elly Stormer Vadseth (NTNU)
Moderator: Søren Thilo Funder
Track 4
Nina Griegs gate 6
→ Gunnar Sævigs Sal
Bruno Tagliasacchi Masia (UiB)
Moderator: Michael Duch
Track 1
Nygårdsgaten 5
→ Søndre Allmenning 1
Martin White (KHiO)
Workshop, part 2
Moderator: Erik Friis Reitan
Track 2
Nygårdsgaten 5
→ Nordre Allmenning 3
Benjamin Pohlig (KHiO)
Moderator: Tale Næss
Track 3
Nygårdsgaten 5
→ Storsalen
Ayodele Arigbabu (NTNU)
Moderator: Søren Thilo Funder
Track 4
Nina Griegs gate 6
→ Gunnar Sævigs Sal
Anne Hytta (NMH)
Moderator: Michael Duch
Track 1
Nygårdsgaten 5
→ Søndre Allmenning 1
Marthe Minde (KHiO)
Moderator: Erik Friis Reitan
Track 2
Nygårdsgaten 5
→ Nordre Allmenning 3
Jon Endre Otterbech Mørk (INN)
Moderator: Tale Næss
Track 3
Nygårdsgaten 5
→ Storsalen
Hilde Stiegler Rubecksen (NTNU)
Moderator: Søren Thilo Funder
Track 4
Nina Griegs gate 6
→ Gunnar Sævigs Sal
Eir Inderhaug (NMH)
Moderator: Michael Duch
Track 1
Nygårdsgaten 5
→ Søndre Allmenning 1
Jessica Lauren Elizabeth Taylor (KHiO)
Moderator: Liv Kristin Holmberg
Track 2
Nygårdsgaten 5
→ Nordre Allmenning 3
Prerna Bishnoi (NTNU)
Moderator: Erik Friis Reitan
Track 3
Nygårdsgaten 5
→ Storsalen
Duane Hopkins (INN)
Moderator: Nadja Lipsyc
Track 4
Nina Griegs gate 6
→ Gunnar Sævigs Sal
Erik Håkon Halvorsen (UiB)
Moderator: Bjørn Erik Haugen
Track 1
Nygårdsgaten 5
→ Søndre Allmenning 1
Bendik Giske (NMH)
Moderator: Liv Kristin Holmberg
Track 3
Nygårdsgaten 5
→ Storsalen
Jørgen Stangebye Larsen (INN)
Moderator: Nadja Lipsyc
Track 4
Nina Griegs gate 6
→ Gunnar Sævigs Sal
Bartosz Sosnowski (UiS)
Moderator: Bjørn Erik Haugen
Language: Norwegian
Transport
→ Bybanen line 2 from Bergen city centre to Fløen, the stop nearby Møllendalsveien 61 (the KMD-building, Faculty of Fine Art, Music and Design, University of Bergen). Buying tickets (Skyss)
Plenary
Welcome
→ Møllendalsveien 61 (The KMD-building, Faculty of Fine Art, Music and Design, University of Bergen) - Knut Knaus
Åsil Bøthun, Dean, Faculty of Fine Art, Music and Design, University of Bergen
Kjell Morten Myhr, Vice rector of research and innovation, University of Bergen
Plenary
Ethics and indigenous practices in Artistic Research
→ Møllendalsveien 61 (The KMD-building, Faculty of Fine Art, Music and Design, University of Bergen) - Knut Knaus
Over the past couple of decades, research ethics has gained considerably more attention in artistic research — and in research more broadly. Once only addressed sporadically and unsystematically, research ethics is now an obligatory part of the training component for all PhD candidates in artistic research in Norway. Supervisors are required to provide their candidates with guidance on ethical issues, and institutions must ensure that both staff and students receive necessary training in research ethics.
In parallel with this development, an increasing number of artistic researchers in Norway are engaging with or drawing on Indigenous practices and non- Eurocentric methods, whether in dance, theatre, performance art, or music. How do different Indigenous and non-Eurocentric practices approach what researchers in European academic traditions refer to as research ethics — or simply ethics? How are similar and different topics conceptualised and verbalised? How can artistic research remain attentive to, and learn from, the philosophical frameworks of different practices including Indigenous and non-Eurocentric practices?
Further reading:
- Research as Ceremony by Shawn Wilson
- Decolonial Arts Praxis
- La Pocha Nostra: A Handbook for the Rebel Artist in a Post-Democratic Society by Saúl García-López Guillermo Gómez-Peña, , Paloma Martinez-Cruz
- https://howlround.com/decolonizing-theatre
- https://decolonialfutures.net/
Moderator: Awat Sarzali
Saul Garcia-Lopez, aka La Saula, is a performance artist, professor and coordinator of the MA in performance at the Norwegian Theatre Academy and former co-artistic director of La Pocha Nostra (2012-2023). La Saula focuses on Indigenous and Eurocentric performance-making pedagogies and Artistic Research addressing ethnicity, gender, and decoloniality from an intersectional perspective. Saula currently leads the research Radical Elders: Transgenerational Performance Knowledge, which Hk-dir/PKU in Norway supports. Publications: La Pocha Nostra: A Handbook for The Rebel Artist in a Post-Democratic Society (Routledge, 2021) and A Meditative Rant on the Importance of Addressing Ethnicity While Teaching Eurocentric Performance Methods in Latinx Actor Training (Routledge, 2023).
Katarina Dorothea Isaksen, b. 1995, is a sound artist and writer working with indigenous sámi stories and philosophy. Isaksen is seated on the boards of Birgon ja biras sámiid searvi (Bergen district sámi association) and Borealis - an experimental sound art festival. Isaksen has published research-based works in a storytelling format that shift sámi history from a colonial, to a sámi perspective. In addition to a visual and practical arts education, Isaksen has studied luohti at Nord univerity.
Eliot Moleba is a theatremaker, director, and researcher, who occasionally performs random acts of journalism. He was a resident dramaturg at The South African State Theatre (2015–2018) before moving to Norway to pursue his PhD at KHiO. He is mainly interested in narrative research, especially looking at how we use narratives to not only speak ourselves into existence but also situate ourselves in a given place and time.
Eliot Moleba is member of the editorial committee of VIS Nordic Journal for Artistic Research and editor of issue number 16: Beyond Compliance: Ethics in Artistic Research.
Awat Sarzali is an international cultural curator, adviser, and arts journalist working in the field of the arts, identity, and intercultural dialogue. With over a decade of experience as an international adviser, she has collaborated with institutions such as Arts and Culture Norway, Norwegian University of Science and Technology (NTNU), Kristiania University College, and Interculture.
Her work moves between artistic research, education, and cultural policy, exploring how creative expression can foster transcultural understanding, ethical reflection, and belonging across diverse communities.
Awat’s practice is guided by a deep interest in the relationship between ethics, representation, and artistic freedom.
Born in Kurdistan–Iraq and based in Oslo, she brings a unique perspective and poetic sensibility to conversations about culture, identity, and shared humanity.
Shared meal & social event
→ Møllendalsveien 61 (The KMD-building, Faculty of Fine Art, Music and Design, University of Bergen) - Øvre Hall
Wednesday 22 October
→ Nina griegs gate 6 (The Grieg Academy, Faculty of Fine Art, Music and Design, University of Bergen)
→ Møllendalsveien 61 (The KMD-building, Faculty of Fine Art, Music and Design, University of Bergen)
Track 1
Møllendalsveien 61
→ Knut Knaus
Espen Klouman Høiner (KHiO)
Moderator: Bjørn Erik Haugen
Language Norwegian
Track 2
Møllendalsveien 61
→ Presentasjon 1
Elizabeth (Liza) Walling (NTNU)
Moderator: Søren Thilo Funder
Track 3
Nina Griegs gate 6
→ Gunnar Sævigs Sal
Giuseppe Pisano (NMH)
Moderator: Jill Halstead
Track 1
Møllendalsveien 61
→ Knut Knaus
Simon Jon Andreasen (INN)
Moderator: Nadja Lipsyc
Track 2
Møllendalsveien 61
→ Presentasjon 1
Kristian Byskov Rasmussen (NTNU)
Moderator: Søren Thilo Funder
Track 3
Nina Griegs gate 6
→ Gunnar Sævigs Sal
Jakop Janssønn (UiT/UiB)
Moderator: Jill Halstead
Track 4
Nina Griegs gate 6
→ Prøvesalen
Sasa Asentic (KHiO)
Moderator: Tale Næss
Track 1
Møllendalsveien 61
→ Knut Knaus
Kristine Skaret (INN)
Moderator: Nadja Lipsyc
Track 2
Møllendalsveien 61
→ Presentasjon 1
Jonas Corell Petersen (KHiO)
Moderator: Søren Thilo Funder
Language Norwegian/Danish
Track 3
Nina Griegs gate 6
→ Gunnar Sævigs Sal
Viktor Govasli Wilhelmsen (NTNU)
Moderator: Jill Halstead
Track 4
Nina Griegs gate 6
→ Prøvesalen
Zosimos (HVL)
Moderator: Stylianos Dimou
Language: Norwegian
Track 1
Møllendalsveien 61
→ Knut Knaus
Therese Næss Diesen (INN)
Moderator: Nadja Lipsyc
Track 2
Møllendalsveien 61
→ Presentasjon 1
Luanda Carneiro Jacoel (INN)
Moderator: Søren Thilo Funder
Track 3
Nina Griegs gate 6
→ Gunnar Sævigs Sal
Zoi Efstathiou (NMH)
Moderator: Bjørn Erik Haugen
Track 1
Møllendalsveien 61
→ Knut Knaus
Rasmus Eriksson (INN)
Moderator: Nadja Lipsyc
Track 2
Møllendalsveien 61
→ Presentasjon 1
Amy van den Hooven (UiB)
Moderator: Erik Friis Reitan
Track 3
Nina Griegs gate 6
→ Gunnar Sævigs Sal
John Andrew Wilhite (NMH)
Moderator: Bjørn Erik Haugen
Track 1
Møllendalsveien 61
→ Knut Knaus
Gulleik Løvskar (UiB)
Moderator: Søren Thilo Funder
Track 2
Møllendalsveien 61
→ Presentasjon 1
Taran Johanne Neckelmann (UiB)
Moderator: Erik Friis Reitan
Track 3
Nina Griegs gate 6
→ Gunnar Sævigs Sal
Øyvind Mæland (NMH)
Moderator: Bjørn Erik Haugen
Track 1 (Zoom)
Fredrik Dahle Vedholm (UiS)
Moderator: Liv Kristin Holmberg
Meeting ID: 685 6041 2742
Passcode: 923990
Track 2 (Zoom)
Sarah-Jane Summers (NMH)
Moderator: Søren Thilo Funder
Meeting ID: 685 6041 2742
Passcode: 923990
Track 1 (Zoom)
Nina Therese Karlsen (NMH)
Moderator: Liv Kristin Holmberg
Meeting ID: 685 6041 2742
Passcode: 923990
Track 2 (Zoom)
Marieke Verbiesen (UiB)
Moderator: Søren Thilo Funder
Meeting ID: 685 6041 2742
Passcode: 923990
Track 1 (Zoom)
Rebecka Ahvenniemi (NMH)
Moderator: Liv Kristin Holmberg
Meeting ID: 685 6041 2742
Passcode: 923990
Other events:
Saturday 18th and Sunday 19th
Bergen Assembly - KMD project AKIN KIND
The 7th Futurological Congress - The Future of the Contact Zone
Trykkeriet 04.10 - 02.11. Jóhan Martin Christiansen
Tag Team Studio 10.10. – 26.10. Temp 25 år – jubileumsutstilling