Research Catalogue

IRA es el proyecto de creación en el que la compañía de danza inclusiva ConCuerpos se embarca en el 2021 gracias a la invitación de co-producción del Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo. Se trata de una pieza a modo de tríptico que aborda el tema de la ira como sentimiento que surge frente a la injusticia y que tiene el potencial de ser transformador social. Tres coreógrafas, dos nacionales y una internacional, presentan su propia perspectiva frente a preguntas como ¿dónde habitan las diferentes expresiones de la ira en el cuerpo?, ¿de dónde surge y cómo se transforma este sentimiento?, ¿qué puede movilizar la ira más allá de la destrucción?, ¿es la ira parte de nuestra identidad sentimental como colombianos y colombianas? Si bien la obra se compone de tres piezas, en su conjunto desarrolla un lenguaje artístico basado en la noción de Accesibilidad Universal.

Documentación sobre la investigación artística de ConCuerpos en el 2023 en torno a la Accesibilidad Universal en Danza, llamada Cancionero para la Ausencia.

Cartilla que presenta buenas prácticas sobre danza inclusiva y accesible. Realizada por ConCuerpos Parte del Proyecto Danza para la Diversidad 2023. Apoyado por la Beca para el reconocimiento y la activación del patrimonio cultural de Sectores Sociales del Instituto Distrital de Patrimonio Cultural

Focaris parte de la conexión entre el fuego y el hogar como espacios de encuentro, protección y transformación. La obra se desarrolla a través de un diálogo entre la expresión individual y el encuentro colectivo, representado por la reunión en torno a una mesa o una hoguera. Cada bailarín expresa su "fuego interno" en solos apoyados por el grupo, generando conexiones y contrastes a través de la coreografía. La narrativa de la obra está construida bajo la estructura del teatro griego, donde el coro acompaña, enfatiza y dialoga con las acciones individuales. La accesibilidad está integrada en la dramaturgia, transformando la LSC, la audiodescripción y los elementos visuales en recursos estéticos. El papel, como material escénico, simboliza la metamorfosis del fuego: puede ser plegado, roto, iluminado y animado, representando los diferentes estados de la llama y la transmisión de energía. A través de la combinación de movimiento, sonido y visualidad, Focaris no solo busca ser una experiencia sensorial envolvente, sino también un espacio de inclusión donde cada espectador, independiente de sus capacidades sensoriales, pueda conectar con la obra de manera autónoma y significativa.