På tvers av grenser - et kunstnerisk utviklingsarbeid med inspirasjon i folkemusikken fra Balkan
(2025)
author(s): Marko Mitrovic
published in: University of Agder, Faculty of Fine Arts
Denne masteroppgaven utforsker hvordan elementer fra bulgarsk, serbisk og nord-makedonsk folkemusikk kan brukes som inspirasjon i skapelsen av nye komposisjoner innen rytmisk musikk. Hovedproblemstillingen er: Hvordan kan elementer innen folkemusikken fra Bulgaria, Serbia og Nord-Makedonia brukes til å skape nye verk som reflekterer både tradisjon og innovasjon?
For å besvare oppgaven har jeg brukt kunstnerisk utviklingsarbeid med autoetnografiske innslag. Oppgaven bygger komprovisasjon og refleksjon gjennom praksis. I tillegg til dette inkluderer oppgaven også innspill fra hovedinstrumenttimer med folkemusiker Jovan Pavlovic. Kunstig intelligens har blitt brukt som støtteverktøy for struktur, idéutvikling og språkvask.
Fire egenkomponerte verk utgjør kjernen i det empiriske materialet, hvor hvert verk bygger på bestemte musikalske elementer fra øst-balkansk folkemusikk. Disse komposisjonene forankres i etnomusikologiske teorier fra Timothy Rice, samt ser vi på historiske og musikkteoretiske vinklinger fra Øst-Balkan.
Gjennom arbeid med prosjektet har jeg kommet frem til noen funn som jeg presenterer i kapittel 5.
Det er en hårfin balanse mellom respekt for det tradisjonelle og kunstnerisk nyskapning.
Oppgaven konkluderer med at det er fullt mulig å skape nye musikalske verk som både speiler tradisjon og åpner for innovasjon. Gjennom kunstnerisk praksis og kritisk refleksjon kan man bidra til faglig utvikling og egen kunstnerisk identitet.
Alternate Guitar Tunings in Songwriting
(2025)
author(s): Torfinn Mckenzie Juva
published in: University of Agder, Faculty of Fine Arts
This master's thesis investigates the creative possibilities of alternate guitar tunings in the context of songwriting. I explore how each tuning affects the compositional structure and emotional expression of my work through employing repeated cycles of experimentation, songwriting, and reflection. Rooted in a practice-led approach, the study has me working as both researcher and practitioner producing original works while examining my creative process. My results suggest that different tunings not only expand the harmonic scene but also ignite musical ideas that might not arise using standard tuning by itself.
Folkpiano
(2025)
author(s): Lars Jakob Rudjord
published in: University of Agder, Faculty of Fine Arts
I denne mastergradsavhandlingen undersøker jeg gjennom kunstnerisk utviklingsarbeid hvordan stilelementer fra norsk folkemusikk kan benyttes som utgangspunkt for å utvikle nye, pianobaserte komposisjoner. Arbeidet tar utgangspunkt i erfaringer gjort i min egen kunstneriske praksis. Avhandlingen baserer seg på to nye komposisjoner, hvor jeg tar for meg ett folkemusikalsk prinsipp i hver – asymmetrisk takt i Telebound og variabilitet i Høstslått. Disse er utgangspunktet for to casestudier som bygger på praktisk skapende arbeid, dokumentasjon av prosess, og refleksjon og analyse av de kunstneriske resultatene. Det overordnede målet har vært å finne ut hvordan disse prinsippene kan oversettes til min egen musikalske kontekst, og hvordan de har påvirket komposisjonsprosessen, produksjonen og resultatet.
NEKSUS: Utvikling av estetiske intensjoner gjennom interaktiv liveprosessering i et moderne jazzensemble
(2025)
author(s): Magnus Berdal Holm
published in: University of Agder, Faculty of Fine Arts
Sammendrag:
Denne oppgaven utforsker hvordan estetiske intensjoner kan utvikles og formidles gjennom interaktiv liveprosessering i et moderne jazzensemble. Prosjektet NEKSUS tar utgangspunkt i fem komposisjoner som gjennom en tredelt prosess utvikles fra tradisjonelle jazzkomposisjoner til mer eksperimentelle lydlandskap. Gjennom fasene dekonstruksjon, estetisk intensjon og bandsamspill, undersøkes hvordan elektronisk prosessering kan fungere som et kreativt bindeledd mellom musikerne, og hvordan dette påvirker samspill og improvisasjon. Ved å etablere spesifikke estetiske rammeverk for hver komposisjon, legges det til rette for nye interaksjonsformer i ensemblet. Oppgaven dokumenterer denne utviklingsprosessen i detalj og reflekterer over hvordan teknologiske verktøy kan integreres som en naturlig del av det improvisatoriske uttrykket. Forskningsprosjektet viser at liveprosessering kan fungere som en neksus – et knutepunkt for musikalsk samhandling – som åpner for nye estetiske muligheter i spenningsfeltet mellom komposisjon, improvisasjon og teknologi. Samtidig belyses utfordringer knyttet til teknologisk implementering i livesammenheng, og hvordan disse kan overkommes gjennom grundig forberedelse og estetisk bevisstgjøring.
Abstract:
This thesis explores how aesthetic intentions can be developed and expressed through interactive live processing in a contemporary jazz ensemble. The project NEKSUS examines five compositions that, through a three-phase process, evolve from traditional jazz compositions to more experimental soundscapes. Through the phases of deconstruction, aesthetic intention, and ensemble interaction, the research investigates how electronic processing can function as a creative connection between musicians, and how this affects interplay and improvisation. By establishing specific aesthetic frameworks for each composition, new forms of interaction within the ensemble are facilitated. The thesis documents this development process in detail and reflects on how technological tools can be integrated as a natural part of the improvisational expression. The research project demonstrates that live processing can function as a nexus – a point of connection for musical interaction – that opens up new aesthetic possibilities in the intersection between composition, improvisation, and technology. Simultaneously, it highlights challenges related to technological implementation in live settings, and how these can be overcome through thorough preparation and aesthetic awareness.
Strukturer i gitarimprovisasjon
(2025)
author(s): Øystein Stenersen Opdal
published in: University of Agder, Faculty of Fine Arts
Masteroppgave, Øystein Stenersen Opdal
Why not do it in Norwegian?
(2025)
author(s): Buhl-Mortensen Alf
published in: University of Agder, Faculty of Fine Arts
This research explores the potential effects of rewriting rap songs from Norwegian to English, and vice versa, analysing not only the effects on its lyrics but also shifts in its meaning, and delivery. employing an artistic research methodology charecterized by its experimental, intuitive and chaotic processes. it documents the creative process during the creation of four rap songs. The research provides recordings from early to late stages of the creative process allowing the reader to listen and more deeply understand the songs. "Flow" is a deep and complex term, this research attempts to depart from established definitions of flow, seeing it from a broader viewpoint.
